- Le montage : Le montage est, en audiovisuel, l’action d’assembler bout à bout plusieurs plans pour former des séquences qui formeront à leur tour un film.

- Bruitage : Les bruitages sont réalisés en post-production. Il consiste à recréer des sons et effets de sons sur l’image.

- Postsynchronisation : Elle permet d’enregistrer des dialogues en studio, dans la même langue que l’original. C’est grâce à elle que les comédiens peuvent enregistrer les dialogues en suivant précisément le mouvement des lèvres sur le film.

- Montage son : Le monteur son, responsable du montage son, assemble les éléments sonores d’un film : dialogues synchrones en son direct, dialogues en son seul (enregistrés sur le tournage, hors caméra), dialogues postsynchronisés, bruitages, ambiances, effets sonores, musiques, dont la somme, mise en œuvre par le mixeur, deviendra le mixage final du film.

- Mixage : Le mixeur, ou ingénieur du son de mixage, est le dernier intervenant dans la chaîne de post-production sonore, après le monteur son qui a organisé chaque piste sonore. Le mixeur a la charge de mélanger, équilibrer, harmoniser toutes les pistes sonores pour élaborer la bande sonore finale du film. Il doit mettre en œuvre les choix esthétiques et techniques, qui répondent aux attentes du réalisateur et du monteur son.

Effets spéciaux :

Les effets spéciaux font partie des disciplines de l’audiovisuelle parmi les plus complexes.

La maîtrise de se savoir faire requiert une grande rigueur, de larges connaissances de logiciels très pointu, un bon sens graphique et également beaucoup de patience.
Le terme « effets spéciaux » désigne l’ensemble des techniques utilisées dans les métiers du cinéma et de l’audiovisuel en post-production.
Ils servent à créer l’illusion d’actions et à simuler des objets, phénomènes, ou des personnages qui n’existent pas dans la réalité. On parle aussi de trucage.

Parmi ces métiers, figure notamment l’étalonnage.
Dans un premier temps, l’étalonnage sert à appliquer une valeur normalisée (dit Broadcast) au support de diffusion ( téléviseur ) et à harmoniser et homogénéiser la couleur des images, et ainsi donner une valeur esthétique et du caractère à l’image.

• Le matte painting :

lui, sert à incorporer ou remplacer un décor d’arrière plan, sur un plan fixe ou mobile en incrustant le décor soit en 3D soit en 2D préalablement fabriquer sur informatique.
Le matte painting est une solution très économique et très utilisée dans les métiers du cinéma.
Il offre des possibilités de création de décors illimités et peut éviter certains déplacements ou la fabrication de décors très coûteux.

• Le tracking vidéo :

Le tracking vidéo permet de reproduire une caméra virtuelle recréant tous les mouvements de la vraie caméra lors du tournage.
Le tracking permet ainsi d’intégrer des éléments virtuels tel qu’un matte painting ou des personnages alors que la caméra bouge.

• La 3D :

La 3D est devenu une discipline largement répandue dans le milieu du cinéma et de l’audiovisuel, qui offre des possibilités absolument illimitées.
Grâce à la 3D, on peut en poussant le réalisme au maximum créer intégralement un décor, des objets, des personnages des logos ainsi que tout ce qui peut être imaginable.
On peut utiliser la 3D soit pour créer une animation entièrement tridimensionnelle ou bien l’incruster à l’aide du tracking vidéo dans des images mobiles.
De manière très globale, la 3D se partage en trois grandes étapes :

- Le polygonnage est l’action de créer les objets, personnages ou autres, en assemblant de manière très stratégique des millions de petits cubes ou polygones qui vont vous permettre petit à petit de modéliser la ou les formes que vous souhaitez.
- Ensuite il faut texturiser les polygones, c’est-à-dire donner de la couleur et du relief aux formes préalablement fabriquées afin d’accroître le réalisme de votre composition.
- La dernière étape est une autre spécialité à part entière. C’est l’animation de votre création 3D.
- L’animation consiste à créer le mouvement de vos objets dans un espace bien défini.
L’animation la plus complexe reste celle des personnages car il faut recréer les démarches, les mimiques, les mouvements des cheveux et des poils. C’est une spécialité très complexe demandant beaucoup de temps et de moyens permettant de rendre l’illusion au plus proche de la réalité.